 | 雅-Miyavi- (14 de septiembre, 1981) músico del género denominado visual y j-rock actualmente solista, major y activo además de aver protagonisado su pelicula O-re-sama. Originario de la Prefectura de Hyōgo en Japón. Su madre es japonésa y su padre es de la segunda generación Zinichi Koreana cuyos padres inmigraron al Japón desde la isla koreana de Jeju. |
Sus padres se divorciaron cuado miyavi era aún jóven. Entonces se mudo con su madre a la perfectura de Hyōgo, al a ciudad de Kawanishi, para vivir cerca de sus abuelos maternos mientras crecía.
Miyavi ha dicho que en este tiempo era un buen estudiante y disfrutaba jugando al fútbol soccer. Sin embargo tras una lesión que sufrió jugando al fútbol soccer que Miyavi empezó a escribir un poco de música y tocar la guitarra, asi comienzan sus origenes por su gusto musical.
Al cumplir 18 años Miyavi comenzó su gran carrera de j-rocker, al ingresar a Dué le Quartz reemplazando a Ken como guitarrista, bajo el seudónimo de Miyabi (en japonés, elegante), siendo el más joven de la banda conformada por Sakito (vocalista), Kikasa (bajista) y Kazuki (baterista), Miyabi nos demostró sus grandes dotes con la guitarra y compositor, al escribir muchas de las canciones que trajeron exito a la banda que estaria en los escenarios hasta septiembre del 2002.
Tras la desintegración de Dué le Quartz, Miyabi cambió su nombre artistico por Miyavi, y s elanzó en su carrera como solista. No todos sus fans en Due’le Quartz le siguieron como solista, pero atrajo a una nueva audiencia. Considerado un experto guitarrista, su carrera de solista disminuía esta faceta, para Octubre de ese mismo año, lanzaria su disco Gagaku, bajo el sello de la disquera PS Company.
Miyavi en sus discos, además de aportar la voz, acostumbra a tocar todos los instrumentos. Le gusta hacer por sí mismo todo lo que le es posible. Ha decidido ser recordado como un artista en general, no sólo como un buen guitarrista.
Con Galyuu (2003), su segundo álbum, el fanatiimo por Miyavi creció considerablemente. Haciéndose más popular y dejando atrás la estética visual, lo que defraudo a algunos de sus seguidores.
En 2003 saldría a la venta su película, Oresama aunque, anteriormente, ya había tenido un pequeño papel en la película Ryomano Tsumato Sono Ottoto Aijin junto al vocalista de Due’le Quartz, Sakito.
En 2004 Miyavi tambien estaba programado para participar en otras actividades, pero esta ves para el continente america, especificamente Estados Unidos, pero se vio forzado a cancelar lo que sería su primera actuación en ese continente debido a problemas con el staff. Uno de los planes era tocar en el Pacific Media Expo, donde la banda Japonesa Pyscho lé Cemu actuó de substituto, mientras que otra era en el Anime Central, donde la banda indie Sid le sustituyó.
Aparte, aún en el 2004 el maxi-single Ashita, Genki ni Naare (Junio 2004 )llegó al #1 en la lista Oricon de Indie.otros discos que lanzo para la epoca fue el CD y el CD-DVD Rock no Gyakushuu -Super Star no Jouken- / 21 Seikigata Koushinkyoku.
A finales del 2004 decide cambiar de disquera a Universal recods Japan, junto con su nombre artístico, de Miyavi, a MYV (siglas en ingles,en español se leeria "em-guay-vi"), aparentemente recortando su nombre anterior.
Luego de lanzar, Rock no Gyakushuu -Super Star no Jouken- en Noviembre del 2004, su primer sencillo, para un año después en el 2005 lanzar su exitoso album Miyavizm, es ahora cuando Miyavi decide empezar a experiementar con diferentes tipos de música.
A los finales del 2005 y la mayoria del 2006, Miyavi adopto una posición más suave y romantica en su música y comenzo a producir en un sonido más pop acústico. Este cambio se vio reflejado en su segundo y tercero Gran Album: Myv Pops y Miyaviuta
Dichos albums fueron lanzados casi consecutivamente en Agosto y Spetiembre del 2006 respectivamente.
En MYV Pops, opta por un género similar al pop, mientras que el tema central de las canciones en Miyaviuta ~Dokusou~, giran alrededor del amor, en dicho album muestra su faceta como interprete al máximo.
Un mes después su estilo cambia de nuevo, algo menos, ya que sigue en su línea de acústica, pero mucho más aguerrido, tonos con una variación de Blues y estilo propio, además de mucho uso del Gigpig, del cual no puede depender en la LFX (programa de radio), y usa una pandereta.
Un mes después, decide otro cambio de estilo y empezar a mesclar tonos estilo blues, los cuales fueron demostrados en algunos programas de LFX (cadena de radio japonesa), en el cual no puede depender del uso del gigpig, sustituyéndolo por una pandereta.
Miyavi usa el estilo citado en una serie de conciertos centrada en su cumpleaños número 25 denominado “25 Shunen Kinen koen Geijutsu Gekjo 5 Days -Dokuso-” realizada en Tokyo en Septiembre del 2006, la cual seria el comienzo de el estilo que usa actualmente (2008) al tener en el escenario bailarines de Tap, percusionistas, BeatBoxers y pintores.
Para principios del 2007, se darian a conocer sus acompañantes en el escenario bajo el nombre de Kavki Boiz, para estos años Miyavi usa una estética diferente, usando pintura facial y dejando atrás todo lo que habia usado anteriormente, como se demuestra en Sakihokoru Hana no You Ni, aunque más conocido como Neo Visualizm.
En julio del 2007, Miyavi lanza una recopilación de sus antiguos exitos tocadas bajo un género totalmente diferente con el nombre de 7 Samurai Sessions.
En el mismo año Miyavi es anunciado como guitarrista de la super banda denominada S.K.I.N, integrada por distintas leyendas del j-rock, tales como Gack´t, Yoshiki y Sugizo, cabe de mencionar que durante este año, miyavi se presenta por primera vez lejos de su tierra natal, comenzando en los Estados Unidos.
Para marzo del 2008 Miyavi lanzaría su disco THIS IZ THE JAPANESE KABUKI ROCK, asi como una serie de versiones denominadas de este mismo album y anunciaria su debut en sudamerica centrandoze en Brazil y Chile.
Miyavi ha dicho que en este tiempo era un buen estudiante y disfrutaba jugando al fútbol soccer. Sin embargo tras una lesión que sufrió jugando al fútbol soccer que Miyavi empezó a escribir un poco de música y tocar la guitarra, asi comienzan sus origenes por su gusto musical.
Al cumplir 18 años Miyavi comenzó su gran carrera de j-rocker, al ingresar a Dué le Quartz reemplazando a Ken como guitarrista, bajo el seudónimo de Miyabi (en japonés, elegante), siendo el más joven de la banda conformada por Sakito (vocalista), Kikasa (bajista) y Kazuki (baterista), Miyabi nos demostró sus grandes dotes con la guitarra y compositor, al escribir muchas de las canciones que trajeron exito a la banda que estaria en los escenarios hasta septiembre del 2002.
Tras la desintegración de Dué le Quartz, Miyabi cambió su nombre artistico por Miyavi, y s elanzó en su carrera como solista. No todos sus fans en Due’le Quartz le siguieron como solista, pero atrajo a una nueva audiencia. Considerado un experto guitarrista, su carrera de solista disminuía esta faceta, para Octubre de ese mismo año, lanzaria su disco Gagaku, bajo el sello de la disquera PS Company.
Miyavi en sus discos, además de aportar la voz, acostumbra a tocar todos los instrumentos. Le gusta hacer por sí mismo todo lo que le es posible. Ha decidido ser recordado como un artista en general, no sólo como un buen guitarrista.
Con Galyuu (2003), su segundo álbum, el fanatiimo por Miyavi creció considerablemente. Haciéndose más popular y dejando atrás la estética visual, lo que defraudo a algunos de sus seguidores.
En 2003 saldría a la venta su película, Oresama aunque, anteriormente, ya había tenido un pequeño papel en la película Ryomano Tsumato Sono Ottoto Aijin junto al vocalista de Due’le Quartz, Sakito.
En 2004 Miyavi tambien estaba programado para participar en otras actividades, pero esta ves para el continente america, especificamente Estados Unidos, pero se vio forzado a cancelar lo que sería su primera actuación en ese continente debido a problemas con el staff. Uno de los planes era tocar en el Pacific Media Expo, donde la banda Japonesa Pyscho lé Cemu actuó de substituto, mientras que otra era en el Anime Central, donde la banda indie Sid le sustituyó.
Aparte, aún en el 2004 el maxi-single Ashita, Genki ni Naare (Junio 2004 )llegó al #1 en la lista Oricon de Indie.otros discos que lanzo para la epoca fue el CD y el CD-DVD Rock no Gyakushuu -Super Star no Jouken- / 21 Seikigata Koushinkyoku.
A finales del 2004 decide cambiar de disquera a Universal recods Japan, junto con su nombre artístico, de Miyavi, a MYV (siglas en ingles,en español se leeria "em-guay-vi"), aparentemente recortando su nombre anterior.
Luego de lanzar, Rock no Gyakushuu -Super Star no Jouken- en Noviembre del 2004, su primer sencillo, para un año después en el 2005 lanzar su exitoso album Miyavizm, es ahora cuando Miyavi decide empezar a experiementar con diferentes tipos de música.
A los finales del 2005 y la mayoria del 2006, Miyavi adopto una posición más suave y romantica en su música y comenzo a producir en un sonido más pop acústico. Este cambio se vio reflejado en su segundo y tercero Gran Album: Myv Pops y Miyaviuta
Dichos albums fueron lanzados casi consecutivamente en Agosto y Spetiembre del 2006 respectivamente.
En MYV Pops, opta por un género similar al pop, mientras que el tema central de las canciones en Miyaviuta ~Dokusou~, giran alrededor del amor, en dicho album muestra su faceta como interprete al máximo.
Un mes después su estilo cambia de nuevo, algo menos, ya que sigue en su línea de acústica, pero mucho más aguerrido, tonos con una variación de Blues y estilo propio, además de mucho uso del Gigpig, del cual no puede depender en la LFX (programa de radio), y usa una pandereta.
Un mes después, decide otro cambio de estilo y empezar a mesclar tonos estilo blues, los cuales fueron demostrados en algunos programas de LFX (cadena de radio japonesa), en el cual no puede depender del uso del gigpig, sustituyéndolo por una pandereta.
Miyavi usa el estilo citado en una serie de conciertos centrada en su cumpleaños número 25 denominado “25 Shunen Kinen koen Geijutsu Gekjo 5 Days -Dokuso-” realizada en Tokyo en Septiembre del 2006, la cual seria el comienzo de el estilo que usa actualmente (2008) al tener en el escenario bailarines de Tap, percusionistas, BeatBoxers y pintores.
Para principios del 2007, se darian a conocer sus acompañantes en el escenario bajo el nombre de Kavki Boiz, para estos años Miyavi usa una estética diferente, usando pintura facial y dejando atrás todo lo que habia usado anteriormente, como se demuestra en Sakihokoru Hana no You Ni, aunque más conocido como Neo Visualizm.
En julio del 2007, Miyavi lanza una recopilación de sus antiguos exitos tocadas bajo un género totalmente diferente con el nombre de 7 Samurai Sessions.
En el mismo año Miyavi es anunciado como guitarrista de la super banda denominada S.K.I.N, integrada por distintas leyendas del j-rock, tales como Gack´t, Yoshiki y Sugizo, cabe de mencionar que durante este año, miyavi se presenta por primera vez lejos de su tierra natal, comenzando en los Estados Unidos.
Para marzo del 2008 Miyavi lanzaría su disco THIS IZ THE JAPANESE KABUKI ROCK, asi como una serie de versiones denominadas de este mismo album y anunciaria su debut en sudamerica centrandoze en Brazil y Chile.
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